由杭州越剧院出品，以本市知名的武林路女装街为题材，越剧音乐剧《女人街》日前完成排练，将于本月30日在红星剧院首演，同时计划在4月15日至21日进驻位于武林路的浙江省群艺馆小剧场演出。这是改革开放30年来，为杭州人乃至全国时尚爱好者所熟悉的“女装一条街”，第一次为戏曲界所取材。 精选阅读
服装加盟技巧及实例分析
服装加盟店在经营管理上必须表现出内在功夫，方可创造出生命力，这也是赢得顾客的关键点之一。
事实上，真正的杭派女装行业，目前面临的挑战与机遇其实并不比戏曲里面的冲突逊色多少。但假如走进剧场，那些多年从事杭派服饰业的那些人们，也许，会第一次从陌生的舞台上看见他们当年厮杀拼搏的身影。
看到
第一次看见那些从小学戏的女孩子们，在排练时完全忘记她们当年求学时的行当，她们有的学小生，有的学花旦，还有老生和小丑。《女人街》或许是新中国戏曲史上第一部真正意义上的“时装剧”，中国戏曲界的女演员们，第一次可以穿戴着她们生活中喜欢穿戴的服饰，第一次可以在庄严的舞台上，招摇过市。
越剧也能时尚吗？《女人街》说，也许吧。
这部由杭州市委宣传部和杭州文广集团联合出品的越剧音乐剧，作为杭州市纪念改革开放30年的献礼剧目，首次本土化制造了一部戏曲“时装剧”。全剧以杭州武林路女装街为创作蓝本——武林路是享誉全国的“百城万店无假货”一条街，既是杭州改革开放成果的一个展示窗口，也是杭州创建品质生活的一个缩影。
生活在杭州的女性，武林路是她们生活中最熟悉的街景。杭州越剧院是一个女子越剧演出团体，除了舞美、灯光、创作班子、领导班子，和全国所有的女子越剧团一样，核心部分都是女性。这些从小学戏，在老师们严厉苛责下的科班女性，第一次欢天喜地，可以抛却髯口、皂靴、花黄、水袖等等戏曲程式里的元素，还原为生活中的自己，穿牛仔裤、高跟鞋、露肚皮眼的衣裳，在向来程式严谨的中国戏曲舞台上招摇过市——在一次次的排练现场，女孩子们情绪高涨，在舞蹈指导金艳老师的指导下，穿上几乎有8厘米高的高跟漆皮鞋，甩手臂，扭胯部，在电声音乐的陪伴下唱响带有越剧印迹的旋律。
听到
该剧的编剧余青峰是福建人，杭州对他来说，是故乡的背面，故乡山清水秀，唯独缺乏时尚元素。这是一个异乡人的创作的脚本。在描述这个戏的创作动机时，男人余青峰说，他是被武林路的时尚感觉所打动的，他甚至说，他能感觉到武林路上那些橱窗背后塑胶模特静静站立时的感觉。
《女人街》是余编剧亲自踩点踩来的。
在剧中，女主角相中了一所被废弃的公厕，买下来后倾力打造成了“女人街”上的知名店面。事实上，这也是当初武林路改造工程遇到的真实案例，盘下这个“公厕”店面，确有其事，这家店，眼下正盘踞着武林路最中央的黄金地段。
余青峰在戏里面写了一段很深情的独白，大意是关于“女人街”里面某个橱窗内的塑料模特的内心感慨，这也是来自于生活。在采风阶段，余编剧和目前武林路上比较大牌的一家公司女老板，有过一段真情对白——
编剧问：为什么，我总觉那些没生命的模特总是满怀忧伤？
女老板说：感同身受。我每一次搬动她们的四肢，都很小心，因为我觉得她们会疼。
想到
《女人街》的主创人员野心有点大，他们不仅想打造一部属于杭州的戏曲“时装剧”，借这个时髦题材，他们甚至想设立出一部有关中国戏曲“现代戏”的模本。但从袁雪芬最初创演越剧“时装剧”《祥林嫂》，中国戏曲想突破自身，可能不只是戏曲行头上的百般变幻，《祥林嫂》突破的是越剧改良的核心，祥林嫂本人又没什么时髦之处，照样还不是衣衫褴褛。 |
